Gwadloup

Le Centre des Arts et de la Culture
de Pointe-à-Pitre

 Présente
La 2 ème édition

«D’UN CHEMIN A L’AUTRE»

Manifestation conçue et organisée par le Centre des Arts en collaboration avec
Danse et arts, Fos Kiltirel Kamodjaka, le CEDEC, la DRAC, le Rectorat et l’Akadémiduka


Ballet Biarritz

Le Centre des Arts présente du 4 au 13 mars, la 2 ème édition de sa manifestation phare de l’année consacrée à la danse. Il s’agit pour nous de donner à cet art la place majeure qui lui revient dans le paysage artistique et culturel de la Guadeloupe. Nous proposons donc de créer des espaces d’échanges, de confrontation et de formation tout en programmant des spectacles de qualité, qui expriment une approche différente de la danse et qui vous conduiront d’un chemin à l’autre de cette expression artistique en perpétuelle évolution.

Deux dates, trois chorégraphies

  1. La Compagnie Difé Kako - Le mardi 7 mars à 20h, Salle Toussaint Louverture, 25 €
  2. Le Centre Chorégraphique National Ballet-Biarritz - Le samedi 11 mars à 20h, Salle Toussaint Louverture, 25€

 La compagnieDifé Kako, c’est DEUX spectacles en UN, une soirée de délices, d’humour décapant, accompagnés d’une musique balancée aux rythmes des percussions mêlées à l’accordéon et à la guitare basse. Les créations chorégraphiques de cette compagnie s’appuient sur un travail surtout caractérisé par le métissage. C’est aussi la recherche d’une gestuelle nouvelle à partir des répertoires traditionnels d’Afrique et des Antilles.

  • Aski Paré est une chronique lucide, parfois féroce, d’une certaine réalité de femmes face à un homme absent. Cinq femmes dansent et chantent leur douleur, leur féminité, leur désir de passion et décident de sublimer leur souffrance pour rester vivantes. Elles s’attachent à faire circuler l’énergie refusant d’envisager l’absence comme une fin. Cette création rend compte d’une situation universelle à travers un véritable métissage culturel par ses formes.
     
  • Kakophonies entraîne son public dans une mosaïque reconstituant un aspect cacophonique pour une création métissée. Onomatopées, chants et poèmes, nous ramènent au banc des écoles. L'interprétation de la fable de La Fontaine en créole, Yé Krik, Yé Krak et Ritata, et surtout ABCD, nous renvoie à un système éducatif qui pourrait mener à la réflexion. Les musiciens et les danseurs nous entraînent dans leur univers ludique, humoristique et optimiste pour notre plus grand bonheur.

Ce ballet du Centre Chorégraphique National de Biarritz a remporté le prix de la critique du meilleur spectacle étranger au 19ème Festival International du Ballet à La Havane (Cuba) en 2004. Il retrace l'histoire de la danse jusqu'à la période d'Isadora Duncan et de Loïe Fuller. En abordant la partition des Créatures de Prométhée de Ludwig van Beethoven, l'invitation au

voyage dans le Temps est lancée par Thierry Malandain. Faisant référence à la Genèse, le ballet débute par la création d'un monde enclin à la danse, un Adam, une Eve, un Cain, un Abel, tous nés danseurs !

En parallèle à l'histoire de l'humanité, le chorégraphe du Ballet Biarritz nous invite ensuite à un voyage initiatique dans l'histoire de la Danse: celui-ci nous conduit à traverser les siècles en multipliant les clins d’œil aux références chorégraphiques, le tout dans la tragédie existentielle (vie, amour, mort) et la nostalgie d’un paradis à jamais perdu.

Ce spectacle étonnant et enchanteur est porté par une poésie chorégraphique qui transporte. Un grand moment de danse, original et innovant.

STAGES ET MASTER CLASS

 JEUDI 23 FEVRIER

Difé Kako – Rencontre / atelier avec l’option danse à Kamodjaka, 14-16h

SAMEDI 4 MARS & DIMANCHE 5 MARS :

Difé Kako – Stage (tous niveaux) à Danse et Arts, 14h-17h ; tarif 20 € /jour

DIMANCHE 12 MARS

Master class avec Thierry MALANDAIN (intermédiaires & confirmés) à Danse et Arts, 9h-12h ; tarif 20 €

LUNDI 13 MARS

B-Biarritz/T. Malandain, Rencontre/atelier avec l’option danse, au Centre des Arts, 9h-11h30

PASS 1 : 40 € pour les 2 spectacles ;

PASS 2 : 55 € pour les 2 spectacles + 1 stage

SOIREE VIDEO-DEBAT SUR LA DANSE CLASSIQUE

VENDREDI 10 MARS

Un projection du Ballet «Autour de Gisèle» sera fera l’objet d’une rencontre, d’un échange sur le thème de la danse classique animé par Thierry MALANDAIN chorégraphe et directeur du CCN de Biarritz, Centre des Arts, 19h (Salvador Allende), entrée libre

Contacts Compagnie DIFE KAKO :

Directeur artistique : Chantal Loïal - Email - Site web - Port. 06 60 42 50 66

Contacts CCN Ballet-Biarritz :

Directeur artistique: Thierry Malandain - Email - Site web
Françoise Gisbert, chargée de diffusion - Tél. : 05 59 24 96 98 - Fax : 05 59 24 75 40

PRESENTATION DE LA COMPAGNIE DIFE KAKO

La compagnie de danse s’inspire des cultures africaines et antillaises. A l’origine DIFE KAKO (expression antillaise qui signifie littéralement «quelque chose qui chauffe»), il y a la volonté de sa fondatrice, Chantal Loïal, de chercher une gestuelle nouvelle. Dès 1994, associée à Nathalie Awilo, Chantal Loïal s’attache à créer un langage chorégraphique basé sur un métissage des danses africaines et antillaises ainsi que des répertoires musicaux traditionnels et contemporains.

La compagnie Difé Kako se compose de danseurs possédant une formation de danse pluridisciplinaire (classique, moderne jazz, danse traditionnelle de l’Afrique de l’Ouest et Centrale, de la Guadeloupe, de la Martinique) et de musiciens maîtrisant différentes percussions (djembé, dum-dum, tambours ka, maracas, cha-cha, accordéon, basse, balafon, ti-bwa). Les artistes originaires des Antilles, de l’Afrique noire ou d’Europe, ont grandi dans des villes cosmopolites où ils ont pu «frotter» leur culture à d’autres, jusqu’à ce que jaillisse l’étincelle créatrice. Le travail est donc caractérisé par le métissage.

Biographie de la directrice artistique, Chantal Loïal

Chantal Loïal

Chantal Loïal est née le 31 mars 1969 à Pointe-à-Pitre, C’est à l’âge de 6-7 ans qu’elle découvre le monde de la danse folklorique en Guadeloupe. Elle arrive en France en 1977. Autodidacte, elle va concrétiser sa passion côtoyant les milieux de la danse africaine dans un premier temps, puis antillaise et contemporaine. Au fil des années, elle acquiert une maîtrise complète de son art et rejoint le rang des danseurs et chorégraphes professionnels. En 1986, elle intègre le Ballet Théâtre Lokolé du Congo et participe à plusieurs tournées en France et à l’étranger, en 1988, elle rejoint le groupe du chanteur congolais Tchico Tchikaya, elle danse avec le ballet professionnel afro-jazz d’Assaï Samba, les Ballets M’B Soul, puis le Ballet théâtre Lemba du Congo. En 1989, elle accompagne différents groupes du milieu artistique congolais-zaïrois et commence à enseigner la danse. Elle travaille et se produit avec le chanteur zaïrois Kanda Bongo à travers le monde (Kenya, Japon, Australie..). En 1994, elle crée sa compagnie de danse «Difé Kako» tout en continuant à en signer et à danser avec d‘autres compagnies comme celle de Georges Momboye.

Les créations chorégraphiques

  • Asli Parè, 2004 Woulé Mango, 2000
  • Kakophonies nouvelle version, 2001 Cacophonies, 1998
  • Hansel et Grétel, 1997

PRESENTATION DU CENTRE CHOREGRAPHIQUE NATIONAL BALLET-BIARRITZ

Le Centre Chorégraphique National, Ballet-Biarritz (CCN) est le fruit d’une politique culturelle d’aménagement du territoire qui associe l’Etat et les collectivités territoriales et à ce jour, la France compte 19 CCN en activité. Dirigée par un chorégraphe, cette institution a pour mission principale la création et la diffusion d’oeuvres chorégraphiques auxquelles sont adjointes des missions associées notamment dans les domaines de la sensibilisation, de la formation, de la recherche en danse et de l’accompagnement artistique et «accueil studio», l’accompagnement du travail artistique d’autres compagnies. C’est sous l’impulsion de la ville de Biarritz et du Ministère de la Culture et de la Communication que le CCN/ Ballet-Biarritz voit le jour en 1998.

La création d’oeuvres chorégraphiques de Thierry Malandain est l’une des priorités de Ballet Biarritz. La sensibilisation est un enjeu majeur de l’art choréraphique, Ballet Biarritz déploie une politique active d’initiative des publics de la danse, et en particulier des scolaires.

Récemment, le CCN Ballet Biarritz s’est produit à New York au Joyce Theater avec Les Créatures du 31 Janvier 2006 au 5 février 2006 (7 représentations). Une représentation aura lieu en Guadeloupe le 11 mars, au Centre des Arts et de la Culture, puis à Paris (Théâtre National de Chaillot) du 26 au 28 mai 2006 (3 représentations).

Biographie de Thierry Malandin

Thierry Malandin

Après avoir reçu l’enseignement de Monique Le Dily, René Bon, Daniel Franck, Gilbert Mayer et Raymond Franchetti, c’est successivement à l’Opéra de Paris (Violette Verdy), au Ballet du Rhin (Jean Sarelli) et au Ballet Théâtre Français de Nancy (Jean-Albert Cartier-Hélène Traïline) que Thierry Malandain mène sa carrière d’interprète.

Plusieurs fois lauréat de concours chorégraphiques (Prix Volinine en 1984, Prix du Concours International de Nyon en 1984 et 1985), il met un terme à sa carrière de danseur en 1986 pour fonder la Compagnie Temps Présent. Celle-ci s’installe à Elancourt dans le département des Yvelines, puis à Saint-Etienne en qualité de “Compagnie Associée” à l’Esplanade Saint-Etienne Opéra. Durant douze ans à la tête de cette Compagnie, son travail sera distingué par le Prix de la Fondation de la Vocation, le Prix de la Fondation de France, le Prix de la Fondation Oulmont et le Prix “Nouveau Talent “ de la SACD.

En 1998, lors de sa création, il est nommé par le Ministre de la Culture Madame Catherine Trautman à la direction du Centre Chorégraphique National - Ballet Biarritz.

Thierry Malandain est l’auteur d’une soixantaine de chorégraphies dont plusieurs sont au répertoire d’autres Compagnies : Ballet Florida, Aspen Santa Fe Ballet, Singapore Dance Theatre, Ballet Contemporaneo de Caracas, Opéra du Caire, Ballet Royal des Flandres, Ballet Royal de Wallonie, Ballet de Genève, Ballet du San Carlo de Naples, Ballet National de Bordeaux, Euro Ballet du Luxembourg, Ballet du Capitole de Toulouse, etc)

Ses incursions dans le domaine du théâtre lyrique sont aussi importantes, telles ses collaborations avec Robert Fortune (Cendrillon, Orphée aux Enfers, Candide), Peter Busse (Capriccio), Alberto Fassini (Aïda), Jean-Louis Pichon (Richard Coeur de Lion, Hérodiade), Frédéric Pineau ( La Poule Noire).

Chevalier dans l’ordre des Arts et des Lettres, Thierry Malandain assure la direction artistique du Festival International de Danse de Biarritz «Le Temps d’Aimer» de 2000 à 2004. En 2004, il est nominé aux «Benois de la Danse» au Théâtre Bolchoï de Moscou et reçoit à Cuba le Prix de la Critique du meilleur spectacle étranger au 19 ème festival International de Ballet de La Havane.

Les créations de Thierry Malandain

  • 2004 – Le Sang des Etoiles – Malher, Waldteufel, Strauss et Minkus / Gare du Midi Biarritz
  • 2003 – Cigale – Massenet / L’Espalanade Opéra Théâtre de Saint-Etienne
  • 2003 – Création – Beethoven / Gare du Midi de Biarritz
  • 2002 – Daphnis et Chloé (extrait) – Ravel / Europa Danse / Opéra de Rennes
  • 2002 - Les Biches - Poulenc / Esplanade Saint-Etienne Opéra
  • 2001 - La Fleur de Pierre - Prokofiev / Ballet Florida / Gare du Midi de Biarritz
  • 2001 - Boléro - Ravel / Gare du Midi de Biarritz
  • 2001 - Le Spectre de la Rose - Von Weber / Gare du Midi de Biarritz
  • 2000 - La Chambre d’Amour - Cabalette / Gare du Midi de Biarritz
  • 2000 - Hérodiade - Massenet - Pichon / Esplanade Saint-Etienne Opéra
  • 1999 – Mozart Mambos / Ballet Contemporaneo de Caracas
  • 1999 - Le Cid - Massenet / Esplanade Saint-Etienne Opéra
  • 1999 - Le Carillon - Massenet / Esplanade Saint-Etienne Opéra
  • 1999 - Gnossiennes - Satie / Jeune Ballet du Québec / Théâtre Municipal de Cholet
  • 1998 - Ouverture Cubaine - Gershwin / Scène Nationale Saint Quentin en Yvelines
  • 1998 - Pierre de Lune - Britten / Esplanade Saint-Etienne Opéra
  • 1997 - Casse Noisette - Tchaikovski / Esplanade Saint-Etienne Opéra
  • etc…. depuis 1984.